Ermanno Nason, Christ, Verre de Murano et Fer, Début des années 1970

Sculpture en verre intense et passionnée d'Ermanno Nason, qui utilise son verre préféré, le gris acier. Cette couleur grise, chaude et transparente, est souvent utilisée par les sculpteurs de verre massif, avec d'excellents résultats dans les figures. Elle a presque un ton de brun terreux. Livio Seguso et Lordano Rosin ont utilisé ce verre pour leurs premiers chefs-d'œuvre. Ermanno a continué à l'utiliser et il est devenu sa signature. C'est un excellent moyen de rehausser le profil d'une pièce, tout en conservant la transparence dont le verre a besoin. La réfraction est atténuée par ce verre, ce qui évite de prendre les couleurs des objets proches, tout en conservant l'effet de lentille. Ermanno se met à l'épreuve avec une interprétation personnelle de la crucifixion de Jésus. Ce n'est pas la souffrance ou la gloire, c'est presque un sommeil paisible après une bataille acharnée. Le corps montre la faiblesse de Jésus, les jambes sont minces et dans une position rigide presque artificielle. Le visage s'incline vers la poitrine et le menton pointe vers elle. Il rappelle la Pietà Bandini de Michel-Ange. Les détails du corps sont exceptionnels. Regardez les photos et demandez une vidéo. La croix est faite de tubes de verre soudés et non protégés. C'est la raison du titre. Le propriétaire de la sculpture a déclaré qu'elle avait été créée avant celle qui se trouve actuellement dans la cathédrale de Murano, c'est pourquoi je l'attribue au début des années 70. Le corps en verre a une hauteur de 80 cm et la même largeur.