Lithographie Leonor Fini - Servants - Original 1986

Leonor Fini - Serviteurs - Lithographie originale signée à la main Les Elus de la Nuit 1986 Conditions : excellente Edition signée à la main et numérotée : 230 Dimensions : Éditions 38 x 28 cm : Trinckvel, Paris Leonor Fini est considérée comme l'une des plus importantes femmes artistes du milieu du XXe siècle, avec Leonora Carrington, Frida Kahlo, Meret Oppenheim, Remedios Varo et Dorothea Tanning - que Fini connaissait bien pour la plupart. Sa carrière, qui s'étend sur quelque six décennies, comprend la peinture, le graphisme, l'illustration de livres, la conception de produits (le célèbre flacon de parfum en forme de torse pour Shocking de Schiaparelli), ainsi que la conception de décors et de costumes pour le théâtre, le ballet, l'opéra et le cinéma. Dans ce récit d'une lisibilité convaincante et d'une recherche approfondie, l'auteur Peter Webb nous fait découvrir l'art provocateur et la vie personnelle non conventionnelle de Fini, ainsi que le monde d'avant-garde dynamique dans lequel elle a évolué, de façon vivante. Née à Buenos Aires en 1907 (30 août - 18 janvier 1996, Paris) de parents italiens et argentins, Leonor a grandi à Trieste, en Italie, élevée par sa mère Malvina, une femme indépendante et pleine de volonté. Elle était une artiste pratiquement autodidacte, apprenant l'anatomie directement en étudiant les cadavres à la morgue locale et absorbant la composition et la technique des anciens maîtres par le biais de livres et de visites de musées. Les premières tentatives de Fini pour peindre à Trieste la conduisent à Milan, où elle participe à sa première exposition de groupe en 1929, puis à Paris en 1931. Sa personnalité vivace et sa tenue flamboyante lui valent immédiatement une place de choix dans le monde de l'art parisien et elle noue rapidement des relations étroites avec les plus grands écrivains et peintres surréalistes, dont Paul Eluard, Salvador Dali, Man Ray et Max Ernst, qui devient son amant pour un temps. Le seul surréaliste qu'elle ne pouvait pas supporter à cause de sa misogynie était André Breton. Bien qu'elle ait exposé à plusieurs reprises avec eux, elle ne s'est jamais considérée comme une surréaliste. Le marchand américain Julien Levy, très impressionné par la peinture de Fini et frappé par ses charmes excentriques, l'invite à New York en 1936, où elle participe à une exposition commune avec Max Ernst et rencontre de nombreux surréalistes américains, dont Joseph Cornell et Pavel Tchelitchew. Son travail a été inclus dans l'exposition centrale du MoMA, Fantastic Art, Dada and Surrealism, avec De Chirico, Dali, Ernst et Yves Tanguy. En 1939, à Paris, elle a organisé une exposition de meubles surréalistes pour son ami d'enfance Leo Castelli à l'occasion de l'ouverture de sa première galerie. De Chirico, Ernst et Jean Cocteau ont rédigé les introductions de ses catalogues d'exposition. Un thème prédominant de l'art de Fini est la relation complexe entre les sexes, principalement l'interaction entre la femme dominante et le mâle passif et androgyne. Dans nombre de ses œuvres les plus puissantes, la femme prend la forme d'un sphinx, souvent avec le visage de l'artiste. Fini était également un portraitiste accompli ; parmi ses sujets figuraient Stanislao Lepri et Constantin (Kot) Jelenski (deux de ses amants de longue date, avec lesquels elle a vécu simultanément, ainsi qu'une douzaine de chats), et ses amis : l'écrivain Jean Genet, les actrices Maria Casarès, Anna Magnani, Alida Valli et Suzanne Flon, la ballerine Margot Fonteyn, le réalisateur Luchino Visconti, les artistes Meret Oppenheim et Leonora Carrington, et les mondaines Francesca Ruspoli et Hélène Rochas. L'amour de Fini pour la conception pour la scène et l'écran peut provenir de sa passion pour les masques extravagants, les costumes élaborés et le drame fantastique. Elle a créé des décors, des costumes et des affiches primés pour l'Opéra de Paris et la Metropolitan Opera Association, Le Palais de cristal de George Balanchine (maintenant appelé Symphonie en C), Les Demoiselles de la nuit d'Anouilh, Roméo et Juliette de Renato Castellani, Tannhäuser de Wagner, Bérénice de Racine, Les bonnes et le balcon de Jean Genet, 8 1/2 de Federico Fellini et A Walk with Love de John Huston, le premier film d'Anjelica Huston. Talentueuse, glamour et controversée, Leonor Fini est un sujet fréquent de poèmes et de photographies de nombreux membres de son entourage, dont Charles Henri Ford, Paul Eluard, Georges Hugnet, Erwin Blumenfeld, Dora Maar, Man Ray, Georges Platt Lynes, Lee Miller, Horst, Brassaï, Cecil Beaton et Henri Cartier-Bresson.