Seb Janiak, Gravity - Liquid 58, 2015, C-Print

Gravité - Liquide 58 (Photographie abstraite) Tirage chromogène. Edition 1/5. Dans sa série Gravity Liquid, Janiak crée des représentations visuelles de l'idée que la forme ne peut exister sans un environnement. Il y a les formes visibles que nous voyons dans le monde, et puis il y a les conditions qui permettent à ces formes d'exister. Comme catalyseur pour son exploration de ce sujet, Janiak a choisi la gravité, l'une des forces les plus omniprésentes et les plus facilement observables, et celle qui permet à tant de formes dans l'univers physique d'exister. Les photographies de cette série montrent deux types de matière - des liquides et des gaz - manipulés par la gravité. La forme est figée par le processus photographique, mais ce processus est en constante évolution en fonction des conditions changeantes de leur environnement. Seb Janiak est un artiste photographe dont le travail explore les conditions dans lesquelles les opposés peuvent coexister, révélant les caractéristiques visuelles des forces cachées qui façonnent l'univers physique. Il crée des images qui mêlent la science à la créativité, l'analytique au poétique. Il vit et travaille à Paris, en France. Janiak a commencé sa carrière en tant que graphiste. Tout en travaillant en indépendant, il s'est intéressé à la technologie de pointe, devenant un pionnier dans le domaine de la photographie numérique. Son travail a attiré l'attention du monde entier et il s'est lancé dans la réalisation de clips musicaux, la photographie de mode et, enfin, les beaux-arts. Depuis 2009, il s'attache à développer le potentiel de la photographie analogique contemporaine. Technique Depuis 2009, Janiak n'utilise que des outils photographiques de base. Il déclare : "Je ne m'autorise que les techniques qui sont utilisées en photographie analogique depuis 1850. À savoir, faire des réglages de contraste et d'exposition, et utiliser la superposition." Lorsqu'un effet spécial est nécessaire pour réaliser un cliché particulier, il trouve le moyen de l'obtenir manuellement plutôt que par manipulation numérique, par exemple en utilisant la réfraction (un prisme) ou la réflectivité (un miroir). Les images fantastiques qu'il produit semblent impossibles, mais elles sont en fait des images du monde physique qui nous entoure à tout moment. Inspiration Janiak s'intéresse à la dualité et aux forces invisibles qui habitent l'espace entre ce que nous percevons comme imaginaire et comme scientifique. Son travail sert donc de pont photographique entre les données et la créativité. En fait, il pense qu'il n'y a pas de séparation entre la science et l'art - la dichotomie apparente n'est qu'une façon de conceptualiser les multiples états d'être simultanés à l'œuvre dans l'univers visible. Que son inspiration vienne d'une enquête philosophique, d'une question spirituelle ou d'une révélation sur la nature de la physique, il finit par revenir à ces trois domaines de pensée, en utilisant l'un d'entre eux comme point de départ, mais en capturant ce qui est beau dans tous. Citation pertinente À propos de Seb Janiak, le designer français Philippe Starck a écrit : "Seb a montré que l'impossible peut être réalisé... Il a fait beaucoup (c'est-à-dire qu'il s'est engagé complètement) pour essayer de nous attirer dans des espaces poétiques, avec une rigueur qui le distingue de ses successeurs. Chacune de ses images, chacun de ses gestes artistiques ont une élégance et une folie qui sont à la fois naturelles et structurelles. Je lui serai à jamais reconnaissant pour cette raison : combien d'artistes peut-on dire qu'ils donnent vie à nos rêves et à nos visions avec une telle force qu'ils nous accompagnent chaque jour ?" Les œuvres de Janiak sont largement collectionnées et ont été exposées dans le monde entier, notamment à Art Basel Miami et à la FIAC.