Tino Stefanoni, Drapeau, 1980s, Sérigraphie Colorée

Tino Stefanoni "Drapeau" Sérigraphie couleur cm. 50x70 signée et numérotée à la main par l'artiste sur le front de Tir. 150 Tir d'une qualité exceptionnelle, en parfait état, gardé dans la chemise de protection, non encadré. Complet de certificat d'authenticité et d'origine (signature et tampon sec avec référence photographique et numérotation). Les images de l'exemplaire encadré sont destinées à un usage exclusif. Biographie Tino Stefanoni (06/07/37 - 02/12/17), né à Lecco, a étudié au Liceo Artistico Beato Angelico et à la Faculté d'Architecture du Polytechnique de Milan. Depuis plus de cinquante ans, il est présent dans le monde international de l'art. L'œuvre de Tino Stefanoni, bien que n'appartenant pas au sens strict à celle de l'art conceptuel, s'est en fait toujours développée dans le même domaine de recherche. Il a toujours regardé le monde des choses et des objets de la vie quotidienne, les proposant dans leur évidence la plus désarmante, comme les tables d'un bureau visuel ou les pages d'un livret d'instructions où les images remplacent les mots. Contrairement au monde animal et au monde végétal qui ne concernent pas l'homme, le monde des choses est au contraire le seul signe tangible de son existence, et donc de sa propriété, trace de ses pensées et de son histoire où l'on peut Créer un art et une beauté qui ne sont pas ceux de la nature. Il est évident, dans la recherche, l'intérêt de vouloir présenter les choses plus que les représenter et, en même temps, les couvrir d'ironie subtile et de magie tire d'une opération aseptique comme dans un rêve brillant, pour parler, qui peut Vivre ensemble l'élémentarité et le mystère, deux éléments qui par leur nature ne sont pas du tout prochains mais proches par contrepoint. Même dans les tableaux d'aujourd'hui, où les canons de la peinture classique (au sens strict du terme) sont délibérément exaspérés au profit d'un enseignement pictural (conception légère des couleurs en clair-obscur), il s'avère toujours que c'est le monde des choses qui, tout en restant le temps résolutif de son œuvre, se charge naturellement de significations métaphysiques, les mêmes significations que les tableaux noirs et progressivement définis comme sinopie des précédents. Le désenchantement enchanté - La peinture comme objet - Le statut des faits - Ironia Objective - L'illusion révélée - Les amours platoniques - L'émoticône - La métaphysique du quotidien - Ironie Poésie et ainsi de suite - La conceptualité magique - L'énigme de l'évidence - La peinture de l'esprit, sont quelques titres significatifs de textes écrits sur son œuvre. L'enchantement factice, donc, de sa peinture apparemment classique, déguise le moment lyrico-conceptuel de son œuvre toute rigoureusement rationnelle et, pour l'absurde, sentimentalement rationnelle, au point de vouloir souligner que la peinture n'est rien d'autre qu'un objet pour l'esprit comme la chaise, la table ou le lit sont des objets pour le corps.